Kolory – pozory?
Na afiszu Polskiej Opery Królewskiej znowu Haendel. Wielki Jerzy Fryderyk. Niezmordowany w – jak to się mówiło – wenie twórczej. Taki uparciuch, że cztery razy pisał o miłości pasterza Acisa i nimfy Galatei. Pisał operę, serenatę, maskę, kantatę, świeckie oratorium? – opinie są podzielone. Powstała najpierw wersja włoska (1708), później, odmienna muzycznie, i w pewnej mierze także dramaturgicznie, wersja angielska (1718), następnie zmieszana (1732), wreszcie ostateczna angielska (1739), choć trwają spory, czy należy uważać ją za obowiązującą. Dość, że od muzyki każdej z wersji trudno odstawić uszy, a sielankowo-dramatyczny przebieg zdarzeń stanowi atrakcję dla widza i magnes dla reżysera. Temat, modny w okresie baroku, zaczerpnięty został z Metamorfoz Owidiusza. Nimfa Galatea ze świata bogów pokochała tu, na Ziemi, pasterza Acisa. Acis ginie, lecz nie umiera, bo Galatea swą nadziemską mocą przemienia go w źródło i wypływająca z niego rzeka głosić będzie wieczną siłę ich miłości.
Nie pamiętam tak kolorowego spektaklu Natalii Kozłowskiej. Razem z Marianną Oklejak i Pauliną Czernek (scenografia i kostiumy) wytworzyły wrażenie bajki albo poddania się dziecięcym fantazjom. Czasami intensywność barw w drobnych geometrycznych zestawach czy w ogromnych dekoracjach na planszach może wydawać się przesadna, niemniej trudno zaprzeczyć odniesieniom do op-artu. W pierwszej części przedstawienia panuje nastrój sielanki. Muzyka tryska energią i lekkością, pasterze grają w kręgle, tańczą i śpiewają; rozkładają koc, ktoś wyciąga butelkę. Galatea (Sylwia Stępień) o złoto-zielonych włosach, pogrążona w nieszczęśliwej miłości, nie bierze udziału w zabawie. Przy jej arii scena ciemnieje, a smutek mącą (ćwierkaniem fletów) przelatujące, jak żywe, białe gołębie – dwa siadają jej na dłoni. Ale w ponownej jasności pojawia się Acis (Łukasz Kózka) i o swym uczuciu, o którym nie wie wybranka, śpiewa tak, jakby przed Haendlem rozwarły się szeroko wrota romantyzmu. A skoro oboje już wiedzą, że się kochają, wraca radość, brzmi chór: Happy we!. Bliskość Acisa i Galatei pokazana jest z przepiękną delikatnością: przytuleni gładzą swoje ręce i ramiona, kładą się wpatrzeni w siebie, łączą z chórem w pieśni.
W drugim akcie wpada z hałasem „straszny potwór”, Polifem, siejąc popłoch wśród pasterzy. Przerażeni patrzą, „jak wielkie stawia kroki”. Odtąd teatralne pozory mieszają się z nie całkiem teatralną rzeczywistością. Mityczny cyklop ma dzisiejszy wygląd chłopaka z kucykiem na głowie, wywija mocną laską. Ubrany jest w modną czerń, co kontrastuje z bajkową feerią kolorów. Wypycha barwne dekoracje za kulisy i pejzaż zmienia się na brunatny. Ujrzawszy Galateę, klęka przy niej i na chwilę łagodzi swój bas. Zaprasza do swej posiadłości, pokazanej w telefonie. Ona go odpycha, więc okrutnik zrywa z niej suknię, wiąże ręce, okleja taśmą nagie udo, pstryka zdjęcia – fotografuje też gapiów, czyli nas siedzących na widowni. Nie słucha pasterza Damona (Aleksander Rewiński), by nie stosował siły wobec kobiety. Nawet przymila się do młodzieńca z niedwuznacznie erotycznym zamiarem. Po sugestii gwałtu na dziewczynie wyprowadza obnażoną Galateę, a wtedy wbiega Acis. Jego miłości nie pokona strach – gotów do walki o ukochaną ćwiczy z Damonem bojowe sztychy. Nagle widzi znękaną nimfę. Obejmuje ją ramionami. I tu Haendel napisał wzruszający duet na sopran z tenorem. Kołysząc się rytmicznie, jak w powolnym tańcu, kochankowie szepczą wyznania i przysięgi. Na ten duet spada wściekły głos Polifema, tworząc tercet niespotykany w literaturze operowej, i gwałtownie przerwany. Cyklop rozdziela parę. Po krótkiej i nierównej walce cios laski powala Acisa. Polifem tłucze jeszcze leżącego i przyciska go głazem.
Publiczność widzi, że głaz zrobiono z tektury, bo to przecież teatr. Śmierć Acisa też jest teatralna, ale trzeba w nią uwierzyć; gdyby nie ona, nie byłoby mitu, dramatu, ani przemiany w źródło. Muzyka, dotąd zwarta, pełna, porywająca, wstrzymuje swój tok. Galatea przypada do ciała zmarłego, odgarnia mu kosmyk z czoła, czule dotyka policzków. Nad nią pochylają się pasterze. Po pauzie dobiegają dźwiękowe westchnienia instrumentów i śpiewaków. Wyciszone żałobne frazy brzmią przejmująco. Czyżby w ten sposób miała się zakończyć cała opowieść? Jednak nimfa podnosi się. Ma przecież moc – zapewni na zawsze pamięć o Acisie i ich miłości. Wkłada dawną suknię, wjeżdżają na powrót kolorowe dekoracje i muzyka znów staje się pogodna. Zielone światła na podłodze pozorują płynącą wodę. Uśmiechnięci artyści klękają na skraju proscenium i wiarygodnie zanurzają dłonie w orzeźwiającym potoku. Nasuwa to głębsze rozumienie pointy przedstawienia. Scena bywała często uważana za symbol sztuki teatru. Więc może właśnie ona, sztuka, powinna, tak jak rzeka z Metamorfoz Owidiusza, chronić miłość, czyli to, co najlepsze w człowieku.
Spektakl Natalii Kozłowskiej niesie zresztą inne ważne znaczenia. Oto Damon, porządkując miejsce gry, troskliwie podnosi ptasie piórko i z uwagą mu się przygląda. A na początku przedstawienia Galatea oczekuje na wytęsknioną miłość jak „gołębica na bezlistnej gałęzi” i fruwają wokół niej białe gołębie. Ta ptasia ulotność, tak jak delikatność w okazywaniu uczuć łączących nimfę i pasterza, stanowi przeciwieństwo brutalności Polifema. Paweł Michalczuk tworzy tu, wedle dawnej terminologii aktorskich emploi, rolę charakterystyczną, wznieca nawet śmiech na widowni. Jest jednak bardziej groźny niż zabawny. Na tle scenicznej kolorystyki całości uosabia zło otaczającego świata. Bez wahania zabija, bezwzględnie postępuje z Galateą. Stosuje dewizę, że kiedy czegoś się chce, nie należy prosić, tylko zdobywać. Wobec ukazania tak realnego zagrożenia złem, wizja szczęśliwości z I aktu: potańczyć, zaśpiewać, a potem wyciągnąć się na trawie i popijać wino – to jedynie ułuda.
21-04-2023
Polska Opera Królewska w Warszawie
Georg Friedrich Haendel
Acis and Galatea
libretto: John Gay, Alexander Pope, John Hughes
kierownictwo muzyczne: Krzysztof Garstka
reżyseria i reżyseria świateł: Natalia Kozłowska
scenografia: Marianna Oklejak
kostiumy: Paulina Czernek
projekcje: Marek Zamojski
konsultacje choreograficzne: Joanna Lichorowicz-Greś
obsada: Łukasz Kózka / Jacek Szponarski, Sylwia Stępień / Dorota Szczepańśka, Aleksander Rewiński / Sylwester Smulczyński, Paweł Michalczuk / Mikołaj Bońkowski
oraz Zespół Instrumentów Dawnych Polskiej Opery Królewskiej Capella Regia Polona, Zespół Wokalny Polskiej Opery Królewskiej: Małgorzata Rudnicka, Joanna Talarkiewicz, Jakub M. Grabowski, Paweł Kowalewski, Grzegorz Żołynia, Maria Złotek, Marta Schnura, Andrzej Klepacki, Mikołaj Zgódka, Samuel Ferreira
przygotowanie wokalne zespołu: Jakub Szafrański
premiera: 16-17.03.2023
galeria zdjęć Acis and Galatea, reż. Natalia Kozłowska, Polska Opera Królewska w Warszawie
ZOBACZ WIĘCEJ
Your content is very full use for me, I want to appreciate fnaf this great content, a great content post, I am really impressed with this great content. retro games
they are very loved people grade calculator
Color and form often go together grade calculator
untung33 situs gacor gampang menang se asia bergabunglah sekarang dan jadi bagian dari pemenang !! Website : https://untung33.today/
Space bar clicker is a great tool to speed up your spacebar button. It is an online tool and completely free for everyone. To visit this tool you just need to click on the spacebar clicker and reach the spacebar tool, try to press the spacebar button as fast as possible, your spacebar speed will definitely increase.
It's a game. Five dollars is free. Try it It's not an easy game ->-> 카지노 검증업체.COM
It's a game. Five dollars is free. Try it It's not an easy game ->-> 카지노사이트.com
It is a very helpful essay! The following essay contains a wealth of information regarding the retro games that can be of assistance to anyone who is interested in launching a successful social media campaign.
2048 may seem like a simple game, but its engaging gameplay and endless challenges have made it a timeless puzzle that continues to entertain and engage players around the world
I just wanted to let you know that I just looked at your website and found it to be very interesting and helpful io games
The furious voice of Polyphemus falls upon this duo, creating a trio unparalleled in operatic literature, and abruptly interrupted. Cyclops separates the couple. After a short and uneven fight, a blow from the cane knocks Acis down. Polyphemus beats the man still lying down and presses him down with a boulder. Regards, Peter | insulation contractor
papa's pizzeria is known for its famous pizzas made in the New York style, in addition to a wide variety of other authentic Italian favorites.
This is very interesting, and you're a very good writer. I've subscribed to your feed and look forward to reading more of your great posts age of war game
Fantastic! I really appreciate the whole statement. Thanks for this! Roofing Pros of Burnaby
The web is a great resource for researching successful business spacebar clicker women